Estatuilla de música

La representación de los placeres principescos es un tema recurrente en el mundo islámico, desde España a Irán. Junto con la danza, la bebida y la caza, la música es uno de los componentes de dicha iconografía de los placeres. Según fuentes históricas, la música fue cultivada por la mayoría de los califas fatimíes y podía tocarse en distintas ocasiones: en las bandas militares, después de la caza o en fiestas privadas. En estas últimas, para satisfacer a la alta sociedad, actuaban bailarinas, cantantes e instrumentistas. La estatuilla encontrada en las excavaciones de Fustat se enmarca en este contexto.

Sentada a lo oriental, la joven lleva dos brazaletes y un tocado con cabujones de gran tamaño. Sus ojos almendrados y su cabello largo que cae a ambos lados del rostro podrían recordar los modelos de Irán, pero son rasgos comunes en las representaciones del mundo medieval mediterráneo. Sostiene una pandereta, instrumento ya presente en el Egipto faraónico y muy generalizado en la Edad Media en todo el mundo mediterráneo, en Oriente [1] y en Occidente[2]. El califa al-Mustansir (r. 1036–1094), gran amante de la música, habría regalado a una de sus favoritas una residencia a orillas del Nilo conocida como “la tierra de las tamborileras”.

Encontramos representaciones de músicos en una gran variedad de materiales: joyas de metales preciosos[3], cerámicas lustradas[4], telas… La estatuilla del Museo de El Cairo es uno de los pocos alto-relieves producidos en el mundo islámico. Encontramos otros ejemplos en bronce en el Egipto fatimí, algunos de ellos muy pequeños, como esta estatuilla femenina. Pudieron ser meros objetos decorativos, o bien tener una función, por ejemplo como mango de grifo[5] o como empuñadura para asir una tapa. Sin embargo, al igual que los alto-relieves andaluces, los producidos en tiempos de los fatimíes suelen representar animales. A veces encontramos representaciones humanas en el mundo iraní, como las cabezas de estuco de la Davids Sammling o del museo del Louvre[6]. Los alto-relieves de bronce o piedra, grandes o pequeños, son sobre todo frecuentes en el arte europeo, que sigue así la tradición antigua.

[1] Tejido con muchachas que tocan el tamboril, Reino de Granada, siglo XIII, seda e hilos de oro, París, museo de Cluny, Cl. 21962 (catálogo tejidos Cluny, n° 158 p. 296) ; Elemento de decoración arquitectural con joven tamborilera, Siria siglo XIII, Damasco, museo nacional, 4/14642 (Saladino p. 48)

[2] Como por ejemplo en las ilustraciones del Roman de fauvel, París, v. 1320, París, Biblioteca nacional de Francia, ms. Francés 146, f° 34 y 36 v (Edad Media entre orden y desorden, n69 p. 177)

[3] Brazalete con músicos, ¿Siria?, siglos XI– XII, oro, París, museo del Louvre,  MAO 495 (base Atlas)

[4] Plato con muchacha que toca el rabâb, Egypto, siglo XII, cerámica con decoración lustrada,

[5] Fragmento de un grifo con forma de león sobre el que aparece un pavo, Egipto o Siria, siglo XI, bronce, Kuwait, colección al-Sabah, Dar al-Athar al-Islamiyyah, LNS 166 M. (tesoros fatimíes de El Cairo, n° 47 p. 120)

[6]Cabezas, Irán, s. XII – XIII, estuco, Copenhague, David Sammlings, 44/1978 et 5/1976 y París, museo del Louvre, MAO 1237. (Atlas y catálogo de la David Coll)